Cơn gió lạ với các quán café sân vườn kết hợp nhạc sống.

Âm nhạc là nguồn giải trí được ưa chuộng và phổ biến nhất hiện nay và trở thành điều không thể thiếu trong mỗi cuộc sống con người. Âm nhạc là sợi dây gắn kết con người bất kể ngôn ngữ, dân tộc, tốn giáo, màu da. Âm nhạc là cái nôi của nền văn hóa con người, nuôi dưỡng tâm hồn con người và giúp con người giải tỏa các muộn phiền trong cuộc sống.

Chính vì những lợi ích của âm nhạc trong giải trí, kết hợp với sở thích uống café của người Việt Nam mà nhiều quán café kết hợp với nhạc sống (do ca sĩ, ban nhạc hát trực tiếp) đã trở thành nơi yêu thích của nhiều người đến vào mỗi cuối tuần.

Việc kết hợp âm nhạc và quán café là sự biến đổi nhẹ mà người Việt Nam áp dụng từ mô hình pub/bar và nhạc sống từ nước ngoài. Những quán café kết hợp nhạc sống đầu tiên ở Việt Nam được biết đến và phổ biến là các phòng trà, mà ở Sài Gòn nổi tiếng nhất không thể không nhắc đến Phòng trà Không Tên hay Phòng trà Đồng Dao.

Do giá cả đắt đỏ để có thể thưởng thức được âm nhạc cùng những món uống tại phòng trà, cùng với sự phát triển rầm rộ của ascoutic trong giới trẻ nên nhiều dần mở ra nhiều quán café nhỏ mời các ban nhạc ascoutic trẻ với nhạc cụ chủ yếu là guitar và cayon. So với phòng trà thì giá cả để thưởng thức âm nhạc ascoutic này tương đối hợp lí hơn với các bạn trẻ.

Một hình thức mới gần đây được phổ biến hơn tại Sài Gòn và Hà Nội đó là các quán café sân vười với không gian mở và kết hợp nhạc sống. Ưu điểm của các quán café này là giá cả ở mức với người có thu nhập khá, không gian thoải mái kết hợp với thiên nhiên cùng không gian sáng sủa chứ không kín và tương đối tối như 2 hình thức trên. Tuy nhiên vì diện tích ở 2 thành phố đông dân nhất Việt Nam có giới hạn, vậy nên để có một quán café sân vườn đẹp và sắp xếp bố cục hợp lí và tận dụng tối đa không gian cho cả chỗ ngồi và đặt sân khấu, các nhà đầu tư thường tìm tới các dịch vụ thiết kế chuyên nghiệp mà bạn có thể tham khảo về giá cả, nhận tư vấn và dịch vụ tại http://sanvuonsaigon.vn/san-pham/thiet-ke-quan-cafe để xem thêm.

Với nhiều hình thức thú vị kết hợp giữa café và âm nhạc, chắc hẳn rằng bạn sẽ tìm được một địa điểm thú vị phù hợp với sở thích của bản thân và có những ngày cuối tuần thư giãn thật thoải mái.

 

Thiết kế logo chuyên nghiệp trên chiếc đàn piano được chế tạo trong suốt 10 năm

Âm nhạc đóng vai trò quan trọng trong cuộc sống của con người, nhất là trong thời buổi kinh tế hiện đại đòi hỏi con người làm việc dưới một áp lực cao, đầy căng thẳng. Âm nhạc mang đến cho con người những giai điệu êm ả, du dương, và hơn hết là cảm giác bay bổng như say trong tiếng đàn mà quên hết mọi ưu tư, phiền muộn của cuộc sống hằng ngày. Và trong nền âm nhạc như hòa mình vào cuộc sống con người đó, chiếc đàn piano lại là một trong những nhạc cụ có truyền thống lâu đời. Bài viết này sẽ giới thiệu đến bạn chiếc đàn piano đặc biệt được chế tạo trong suốt 10 năm và quy trình thiết kế logo chuyên nghiệp cho nó!

Chiếc đàn đặc biệt được chế tạo trong suốt 10 năm

Mới đây, nghệ sĩ piano người Hungary – Gergely Boganyi đã trình làng với giới nghệ thuật chiếc đàn piano thế hệ mới được ông dày công chế tạo trong suốt 10 năm ròng rã. Nói về chiếc đàn piano siêu phẩm mới ra mắt này, nghệ sĩ Gergely Boganyi cho biết ông đã xuất phát từ khao khát muốn khắc phục những nhược điểm mà dòng đàn piano truyền thống hay mắc phải như chệch âm, không đều giữa các cung,.. Boganyi cũng cho rằng những lỗi mà những chiếc đàn piano truyền thống mắc phải về âm thanh đến từ mẫu thiết kế và phương thức chế tạo không phù hợp của nhà sản xuất.

Tại buổi phỏng vấn của tờ báo Today’s Zaman của Thụy Sĩ, nghệ sĩ Gergely Boganyi cho biết, đàn piano được ra đời cách đây hơn 300 năm và từ đó đến nay đã qua hàng trăm, thậm chí là hàng ngàn lần cải tiến nhằm khắc phục các lỗi về âm thanh. Nhưng những cải tiến đó vẫn chưa đủ! Nghệ sĩ người Hungary cũng cho biết, ông cùng với người đồng nghiệp của mình đã vất vả nghiên cứu, thử nghiệm chế tạo và phát triển chiếc đàn piano này trong suốt hơn 10 năm dài.

Thay đổi sáng tạo để khắc phục lỗi về âm thanh

Nói về những thay đổi cách tân mà mình đã tạo ra cho chiếc đàn siêu phẩm này, Boganyi chia sẻ ông đã thay đổi những thiết kế về chân đàn. Theo đó, thay vì một chiếc đàn chỉ có 4 chân như những chiếc đàn dương cầm thông thường khác, chiếc đàn piano này chỉ sử dụng 2 chân được thiết kế theo hình chữ V nhằm mục đích để âm thanh phát ra từ dây đàn không bị bất kì thứ gì ngăn cản. Chính điều này sẽ khiến cho khán thính giả có thể thưởng thức một cách trọn vẹn âm thanh du dương phát ra từ nó!

Ngoài ra, số lượng phím đàn cũng được Boganyia thay đổi. Bằng cách tăng thêm 2 phím bass trên dãy phím, chiếc đàn tuyệt vời này đã đem lại cảm giác thoải mái, thuận tiện và những trải nghiệm khó quên cho người chơi đàn. Khung đàn cũng được cải tiến, sử dụng chất liệu là gang và sợi carbon siêu mỏng khiến cho chiếc đàn có kết cấu đẹp hơn, bền hơn, tránh được tình trạng ẩm mốc, mối mọt, hạn chế được nguyên nhân khiến đàn bị rè, không phát ra âm thanh chính xác.

Chia sẻ về thành công của chiếc đàn này, nghệ sĩ Gergely Boganyi cũng cho biết thêm rằng ông không thể hoàn thành chiếc đàn mà không có sự giúp sức của những người bạn, những nghệ nhân chế tạo đàn piano nổi tiếng. Trong số những cộng sự của Boganyia, phải kể đến cái tên Attila Bolega, Peter Uveges, Jozsef Nagy – ba nghệ nhân nổi tiếng với trình độ am hiểu về đàn piano bậc thầy thế giới. Ngoài ra còn có sự hỗ trợ của nhiều nhà điêu khắc gỗ, thiết kế in ấn khác.

Cho đến những trăn trở tìm kiếm người thiết kế logo chuyên nghiệp

Sau khi chiếc đàn được hoàn thành, điều khiến nghệ sĩ người Hungary – Gergely Boganyi – chủ nhân của chiếc đàn băn khoăn chính là việc lựa chọn nhà thiết kế logo chuyên nghiệp in dấu ấn cho chính đứa con của mình. Những trăn trở của ông không phải là không có lí do, bởi lẽ chỉ cần một thay đổi nhỏ về thiết kế, độ dày của mảnh gang làm nên chiếc đàn cũng có thể khiến cho âm thanh phát ra không được hoàn hảo như trước. Điều đáng quan tâm ở đây chính là làm sao để có thể in logo lên trên vỏ ngoài bằng gang của chiếc đàn? Và sau nhiều tháng tìm kiếm, cuối cùng Gergely Boganyi đã tìm thấy công nghệ thiết  kế logo chuyên nghiệp bằng cách khắc laser. Công nghệ này có thể khắc xuyên qua lớp gang dày mà không ảnh hưởng hay làm biến dạng các thiết kế nguyên mẫu của chiếc đàn, mặt khác cũng tạo nên vẻ đẹp sang trọng cho nó.

10 năm ròng rã và những thành công vang dội

Sau 10 năm cần mẫn cùng các cộng sự chế tạo nên chiếc đàn piano tuyệt diệu này, tuyệt tác piano của Gergely Boganyi đã nhận được sự ủng hộ của CEO công ti chế tạo và sửa chữa đàn piano nổi tiếng tại New York – Klavierhaus. Klavierhaus đã đồng ý tài trợ cho toàn bộ quá trình phát triển dự án này trong thời gian sắp tới.

Có thể nói, đem đứa con tinh thần, đứa con mà mình đã dày công chế tạo trong suốt hơn 10 năm đi trình diễn khắp thế giới, điều khiến Gergely Boganyi vui vẻ đó chính là được nhìn thấy sự thỏa mãn, hài lòng của khán thính giả khi được chính tai nghe âm thanh do chiếc đàn piano đặc biệt này phát ra.

Nếu bạn có nhu cầu tìm kiếm một doanh nghiệp thiết kế logo giá rẻ tphcm để tạo dấu ấn cho những sản phẩm của mình, hãy tìm kiếm trên google để có kết quả tốt nhất nhé!

 

 

 

 

Tận dụng âm nhạc để thiết kế và nâng cao nhận diện thương hiệu

Nếu trước đây, âm nhạc quảng cáo thường là những đoạn nhạc ngắn không lời dễ nhớ thì ngày nay, các thương hiệu đang tận dụng trào lưu âm nhạc trong giới trẻ ngày nay để góp phần nâng cao hiệu quả quảng cáo thương hiệu cũng như tăng mức độ đa dạng cho quy mô hoạt động.

Những năm gần đây, âm nhạc là liên kết giữa các thương hiệu và khách hàng. Việc thông qua các Music Video, tổ chức các cuộc thi tài năng âm nhạc hay trở thành nhãn hiệu tài trợ cho các cuộc thi đó tạo ấn tượng mạnh mẽ và ấn tượng với các đối tượng khách hàng hơn. Vì là xu hướng quảng cáo trong những năm gần đây nên các thương hiệu cũng không ngừng thay đổi và làm mới phương thức để tránh việc trùng lặp ý tưởng hay thiếu tính sáng tạo.

Music video quảng bá thương hiệu là một trong các lựa chọn hàng đầu cho việc nâng cao thương hiệu dựa vào âm nhạc. Với sự phát triển của kĩ thuật số, công nghệ và internet, các phần mềm tiện ích cung cấp các video giải trí đang được nhiều người sử dụng, YouTube là một ví dụ điển hình cho việc phần mềm này càng ngày càng mở rộng và tiếp cận với nhiều đối tượng hơn trên thế giới. Các video âm nhạc thường quảng cáo trên đây, hoặc trên các trang âm nhạc khác của Việt Nam hay trên truyền hình. Những thống kê về lượt xem và bình luận cho thấy đây là một chiến lược hiệu quả cho việc nâng cao nhận diện thương hiệu.

Bên cạnh đó, những sự kiện âm nhạc được tổ chức bởi các thương hiệu nổi tiếng thu hút về hàng ngàn lượt xem. Đặc biệt là với dòng nhạc EDM đang phổ biến hiện nay cùng sự góp mặt của nhiều ngôi sao lớn sẽ là trải nghiệp tuyệt vời cho người xem. Ngoài ra trong quá trình tổ chức sự kiện, các thương hiệu cũng chủ động quảng bá qua social media như các hoạt động tặng vé, ưu đãi khuyến mãi,…

Không chỉ các thương hiệu tận dụng âm nhạc để góp phần nâng mức độ nhận diện cho thương hiệu mà từ trước đã có nhiều dịch vụ khác sử dụng âm nhạc để biết tới nhiều hơn. Các quán café sân vườn có nhạc sống là ví dụ điển hình cho việc tận dụng âm nhạc thành công và trở thành trào lưu giải trí của các bạn trẻ bởi tính lành mạnh và thư giãn của nó.

Đi tìm hành trình để thiết kế phim hoạt hình đồ họa 3D

Khác với phim hoạt hình truyền thống với đồ họa 2D đã tồn tại hàng gần trăm năm nay, phim hoạt hình đồ họa 3D đang là xu hướng phát triển ngày nay của ngành công nghiệp màn ảnh rộng.

Phim hoạt hình đồ họa 3D có thể hiểu đơn giản là những hình ảnh với sự trợ giúp của các phần mềm đồ họa vi tính được dựng nên một cách sống động như thật. Vì bảo đảm trong thế giới không gian 3 chiều: chiều dại, chiều rộng và chiều sâu khi hình ảnh 3D được dựng, ta có thể thấy được hình ảnh của trái đất trái đất là hình cầu trong khi với 2D chỉ là hình tròn phẳng. Tuy nhiên phim hoạt hình đồ họa 3D vẫn có những giới hạn bởi không gian phẳng của màn hình.

Để tạo dựng một bộ phim hoạt hình 3D cũng không hề dễ dàng, hãy khám phá xem một bộ phim hoạt hình 3D được tạo ra như thế nào nhé.

Hành trình để thiết kế phim hoạt hình 3D

Để có một bộ phim 3D, đầu tiên cần có một kịch bản và tuyến nhân vật. Đến giai đoạn hình ảnh các nhân vật và vật thể được phát thảo lên giấy, hình dáng nhân vật phải được chăm chút từng chi tiết, chỉnh sửa kỹ càng để phù hợp với kịch bản trong phim để tạo ra khung chuyện. Dựa vào khung chuyện, thiết kế viên cảnh nền sẽ phác thảo khung cảnh phim trên phần mềm đồ họa 2D để các bối cảnh hợp lý và đẹp mắt.

Sau đó, thiết kế viên 3D modelling sẽ tạo nhân vật, vật thể trong không gian 3D trên máy tính dựa trên phác họa trên đồ họa 2D. Nối tiếp giai đoạn modelling, công đoạn texture sẽ tạo màu sắc, hoa văn, nếp nhăn, độ sáng tối,…cho nhân vật, vật thể. Người họa sĩ sẽ gắn xương(rigging) với những khớp xương tương ứng cho nhân vật trên các phần mềm làm 3D để nhân vật cử động và diễn hoạt tự nhiên hơn. Các khớp xương này sẽ gắn vào modelling và đồng thời điều này sẽ điều khiển modelling hoạt động một cách linh hoạt.

Phương thức thiết kế đồ họa 3D có vẻ tương đối phức tạp hơn bởi trước đó phải đảm bảo hoàn thiện khâu 2D một cách chỉnh chu, không chỉ ở phim hoạt hình mà còn ở nhiều ứng dụng khác trong thực tế. Tuy nhiên bởi sự độc đáo mới lạ và góc nhìn ảo giác của hình ảnh 3D mà nhiều người rất thích áp dụng thiết kế đồ họa ở nhiều sản phâm, như gần đầy là đồng phục trông thú vị hơn nhờ hình ảnh 3D, hay các bảo tàng hình ảnh 3D cũng rất thu hút nhiều người tới thăm quan. Dự rằng trong nhiều năm tiếp theo, hình ảnh 3D sẽ càng được ưa chuộng hơn.

 

Nhạc jazz và những giá trị nghệ thuật phong phú

 Nhạc Jazz là loại môn nghệ thuật đặc trưng của người Mỹ, được đông đảo thính giả đón nhận và làm nên tên tuổi của một số nghệ sỹ thiên tài.

Kết quả hình ảnh cho nhạc jazz

Âm nhạc trong đời sống đóng vai trò quan trọng và không thể thiếu đối với tinh thần con người. Nhiều thể loại nhạc thực sử đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng thính giả, không chỉ riêng quốc gia nào mà là toàn thế giới. Nhạc Jazz là một trong những dòng nhạc làm sang trọng nghệ thuật âm nhạc Mỹ và được người Mỹ đón nhận bằng cả tấm lòng, từ đó làm nên những nghệ sỹ tên tuổi, để lại những bản phối tuyệt mỹ cho nền âm nhạc thế giới.

Nhạc Jazz có nguồn Châu Phi, được pha trộn giữa nhạc Bluse và hoà âm trong cổ điển, sự trộn lẫn phức tạp này tạo nên những âm điệu vui tươi trong những năm đầu thế kỷ XX của nền âm nhạc, những ai chơi và yêu mến nhạc Jazz đều tạo được cảm giác thoải mái, tự do, tư duy sáng tạo không chỉ cho mình còn cho cả người thưởng thức.

Nhạc Jazz khá chú trọng các tiết tấu đảo phách, nghịch phách, giật. Bên cạnh đó hoà thanh góp phần hoàn thiện các tác phẩm nhạc Jazz. Hoà thanh trong nhạc Jazz không hề theo quy luật nào và có sự chuyển biến phức tạp. Mà âm nhạc càng phức tạp càng cuốn hút thính giả và những người đam mê âm nhạc hoà quyện theo. Đặc biệt nhạc Jazz mang tính ngẫu hứng khá cao, cũng như một số dòng nhạc khác.

Âm nhạc trong con người luôn là niềm cảm hứng bất tận, khi nó được đáp trả bằng một trái tim chân thành và một tình yêu âm nhạc mãnh liệt thì âm nhạc đạt đến đỉnh cao nghệ thuật. Lúc đó âm nhạc không còn dừng ở mức giải trí nữa, mà là món ăn tinh thần không thể thiếu. Và Jazz đã tìm được những trái tim chân thành có cùng nhịp điệu, làm nên tên tuổi những nghệ sỹ và những bản phối vang dội một thời.